ジョルジュ・サンドはショパンの恋人。リストたち多くの音楽家と友人でもあった。そうした環境の中で、素晴らしい音楽に触れ、センスを養っていったことだろう。
サンドの『コンシュエロ』は音楽小説という側面を持っている。主人公コンシュエロが最初に登場する場面では、幼い彼女にペルゴレージの｢サルヴェ・レジーナ｣を歌わせる。その後、知識があり、多くの経験をし、熱狂的な歌唱ではなく、無邪気な子どもの歌い方を称揚する。そこにサンドの音楽観が現れている。
１８世紀ナポリ学派の作曲家ペルゴレージ。彼の｢サルヴェ・レジーナ｣へ短調を聞くと、その美しさに心を動かされる。
サンドに教えてもらった一曲。
１６０７年に初演されたモンテヴェルディのオペラ｢オルフェオ｣。
モンテヴェルディは、オペラという形式の中で、音楽に劇的な表現を与え、ルネサンス音楽からバロック音楽への橋渡しをした。
物語は、ギリシア神話のオルフェウスの話に基づいている。
演奏は、レ・ザール・フロリッサン（Les Arts Florissants）。
ウィリアム・クリスティによって設立された古楽器オーケストラ及び合唱団。
パブロ・カザルスは、バッハの｢無伴奏チェロ組曲｣の再評価に貢献した、２０世紀最高のチェリスト。
日本のwikipediaに書かれている記述によると、有名な指揮者のフルトヴェングラーが、｢パブロ・カザルスの音楽を聴いたことのない人は、弦楽器をどうやって鳴らすかを知らない人である」と言ったという。
１９３６年に録音された｢無伴奏チェロ組曲｣の全曲版。
ラヴィ・シャンカールは、１９６０年代に世界的な名声を博したシタール奏者。
インドの文化を世界に広めるために大きな貢献をした。
ビートルズのジョージ・ハリスン、ボブ・ディラン、レオン・ラッセルや、クラシック音楽のユーディ・メニューイン（バイオリン）と競演したり、ジャズのジョン・コルトレーンに大きな影響を与えた。
信じられないとしか言いようがないが、１９７２年にパリで演奏するビル・エヴァンスの姿が、youtubeにアップされている。
ベースはエディー・ゴメス、ドラムスはマーティー・モレル。
Maison de la Radioで２月に録音された演奏は、Bill Evans Live in Paris 1972という題名で、３枚のレコードで発売されていた。
レコードのジャケットがいかにもフランスっぽい。Francis Paudrasのデザインだという。
今、LPレコードを３枚買うと、値段は３万円を超えたりする。CDでも１万円くらい。それがyoutubeではタダ。ありがたい時代だと痛感。
｢サマータイム｣は、ジョージュ・ガーシュインの１９３５年のオペラ｢ポギーとベス｣の冒頭で歌われる曲。生まれたばかりの赤ん坊にクララが歌いかけるブルース調の子守歌。
１９２０年代のアメリカの黒人たちの悲惨な生活を背景に、子どもの成長を祈る歌詞が綴られている。
１９３６年、ビリー・ホリデーによって歌われ、ジャズの曲として人気を博した。
ここではノラ・ジョーンズのピアノと歌で聴いてみよう。
« I love you, Porgy »は、１９３５年にジョージ・ガーシュインが作曲したオペラ｢ポーギーとベス｣の中の曲。
作詞はジョージの兄アイラ・ガーシュウィンと、オペラの原作になった小説「ポーギー」の作者デュボース・ヘイワード。
オペラだけではなく、ジャズでもよく取り上げられる。
まず、ニーナ・シモンの歌で聴いてみよう。
しっとりとしながら、声に独特の個性があり、いかにもジャズ・バラードっぽい。
