LA BOHEME GALANTE 　ボエム・ギャラント 　

（日本の大学などでフランス語の詩を読む場合、内容の説明に重点が置かれ、詩のもう一つの側面である言葉の音色の美しさやリズムを実際に味わうことは、あまり行われていないように思われる。
そこでここでは、詩句の音楽性にとりわけ重点を置きながら、ヴィクトル・ユゴーの « Sara la baigneuse »（水浴びをするサラ）を読んでいきたい。）

第五詩節では、7/3/7という基本的なリズムは保たれながらも、7音節の詩句の内部にさらに短い区切れ（césure）が入り、リズムの急速な高まりが感じられる。

Reste ici caché : demeure !　　　　ここに隠れていろ、じっとして！
Dans une heure,　　　　　　　　 　一時間もすれば、
D’un œil ardent / tu verras　　　 　熱い眼差しで、お前は見ることになる、
Sortir du bain / l’ingénue,　　　 　水浴びから上がってくる無垢な乙女を、
Toute nue,　　　　　　　　　　　　　一糸纏わぬ全裸で、
Croisant ses mains sur ses bras.　　　両手を胸の前で交差し、腕を抱く姿を。

（朗読は46秒から）

（日本の大学などでフランス語の詩を読む場合、内容の説明に重点が置かれ、詩のもう一つの側面である言葉の音色の美しさやリズムを実際に味わうことは、あまり行われていないように思われる。
そこでここでは、詩句の音楽性にとりわけ重点を置きながら、ヴィクトル・ユゴーの « Sara la baigneuse »（水浴びをするサラ）を読んでいきたい。）

« Sara la baigneuse » の第2詩節では、母音反復（assonance）や子音反復（allitération）だけではなく、詩行の先頭を同じ言葉で始めるアナフォール（anaphore：語頭反復）も加わり、リズムと音楽性がさらに強化される。
（参照：フランス語の詩を読むために）

Et la frêle escarpolette　　　　　　 か弱いブランコが
Se reflète　　　　　　　　　　　　　映っている
Dans le transparent miroir,　　　　透明な鏡の中に、
Avec la baigneuse blanche　　　　 白い肌の水浴びをする乙女とともに、
Qui se penche,　　　　　　　　　　 彼女は身をかがめる、
Qui se penche pour se voir.　　　　 彼女は身をかがめる、自分を見るために。

最初に、「無音のe」に関する音節数の復習をしておこう。

a. 行末に「無音のe」が来る場合には、音節として数えない。例：es/car/po/le/(tte) で4音節。
（この場合、lette は女性韻と呼ばれる。）

b. 次に母音が来る場合には、e が消え、前の子音と次の母音が一つになる。frê/l(e)es で2音節。

c. 後ろに子音が来る場合には、「無音のe」が1音節と数えられる。se/re/flè/(te) で3音節。

このように数えると、第2詩節も 7-3-7 // 7-3-7 の音節数からなる詩行で構成され、女性韻と男性韻が交互に現れていることが確認できる。

「ボエム・ギャラント（La Bohême galante）」が目指した文学のあり方は、次の一文によって暗示される。
それは、ネルヴァルたちの若き日の詩（rimes）がgalantesと形容されていることからも推測できる。

Le vieux salon du doyen, restauré par les soins de tant de peintres, nos amis, qui sont depuis devenus célèbres, retentissait de nos rimes galantes, traversées souvent par les rires joyeux ou les folles chansons des Cydalises.

主席司祭の古いサロンは、たくさんの画家たち、ぼくたちの友人であり、その後有名になった連中の修復の手が加えられ、そこには、ぼくたちの優雅な詩が響き渡り、その響きはたびたびシダリーズたち（女優などをしている若い娘たち）の楽しげな笑い声や、羽目をはずした歌が交差していた。

アンリ・ミュルジェールの『ボヘミアンの生活情景（Scènes de la vie de bohème）』からもわかるように、ボエミアンとは、自由と芸術を愛して気ままに暮らす若くて貧しい芸術家たちのことだった。

ネルヴァルが描くのも、若い芸術家と、シダリーズたちとあだ名される娘たちの集団だが、そこで歌われるのは、単なる恋の歌ではない。それは、17世紀のギャラントリー（galanterie）や18世紀のフェット・ギャラント（fête galante）に連なる世界である。

そのことは、彼らの集う場所が「主席司祭の古いサロン（Le vieux salon du doyen）」とされていることによって暗示されていると考えられる。

「ボエム・ギャラント」の本文となる最初の一文は、とても短い。しかし、その短い一文の中に、ネルヴァルが込めた思いは驚くほど凝縮されている。そして、その一文を読み解いていくうちに、読者はいつの間にかネルヴァルの世界へと引き込まれていく。

C’était dans notre logement commun de la rue du Doyenné que nous nous étions reconnus frères — Arcades ambo —, bien près de l’endroit où exista l’ancien hôtel de Rambouillet. 

ぼくたちが共同で住んでいたドワイヤネ通りの家で、ぼくたちは互いを兄弟だと認め合った。―　アルカデス・アムボ（二人ともアルカディアの住人）。そこは、かつてランブイエ館があった場所のすぐ近くだった。

この短い一節の中には、古代、17世紀、そしてネルヴァルたちが生きた19世紀という、文学の中心となる三つの場所が示されている。そして、それらは、ネルヴァルがこれから青春時代の思い出を語ろうとする意図と深く結びついている。

その場所を古い順に並べると、次の様になる。
（１）Arcades ambo　（二人ともアルカディアの住人）：古代の理想郷アルカディア
（２）l’ancien hôtel de Rambouillet：かつてのランブイエ館
（３）notre logement commun de la rue du Doyenné：ぼくたちが共同で住んでいたドワイヤネ通りの家

「ボエム・ギャラント（La Bohème galante）」の第１章に入る前、ネルヴァルは、昔の友人であり、当時は『ラルティスト（L’Artiste）』誌の編集長としてネルヴァルに原稿を依頼する立場にあったアルセーヌ・ウッセー（ArsèneHoussaye）に向けて、次のような一文を書き、その後に、ウッセーの詩の一部が引用されている。

ちなみに、ウッセーは1815年生まれで、1808年生まれのネルヴァルよりも7歳年下になる。そして、1835年にはこれから語られる芸術家たちの集団で共に過ごし、1844年には一緒にオランダ旅行をした仲だった。他方で、ウッセーは1843年からは『ラルティスト』誌の編集長（directeur）を務め、1849年からはコメディ・フランセーズの総支配人（Administrateur général）の地位にも就いており、ジェラールとはかなり社会的な格差がついていたといえる。

Mon ami, vous me demandez si je pourrais retrouver quelques-uns de mes anciens vers, et vous vous inquiétez même d’apprendre comment j’ai été poëte, longtemps avant de devenir un humble prosateur. — Ne le savez-vous donc pas ? Vous, qui avez écrit ces vers :

（poëteは現在の綴りではpoète。1878年の綴字改革以来、eの上はトレマ〈ë〉ではなくアクサン・グラーヴ〈è〉になった。）

我が友よ、君はぼくに、ぼくの昔の詩をいくつか探し出せないかと言う。そればかりか、ぼくが一介の散文家になるずっと前に、どんな詩人だったのか知りたい、とさえ案じてくれる。――君がそれを知らないというのか。こんな詩句を書いたのは、ほかでもない君なのに。

この一節を読むだけで、ネルヴァルのユーモアと皮肉のセンスを感じることができる。