ハイドンの交響曲第８２番から８７番までの６曲は、パリ交響曲と呼ばれている。
名前の由来は、パリにある大編成のオーケストラの団体コンセール・ド・ラ・オランピックから注文を受けて、１７８５年から８６年にかけて作曲したことによる。
６曲の中から、「王妃」という副題がついている第８５番を聞いてみよう。
マリー・アントワネットがこの曲を気に入ったため、「王妃」と名付けられたという逸話がある。
豪華さを感じるために、現代のオーケストラ、レオナール・バーンスタイン指揮、ニューヨーク・フィルハーモニーの演奏で。
自宅で仕事をするとき、BGMをかけている人も多いだろう。
そんな時、ジャズやクラシックを無料で聞き続けられるサイトがある。
ジャンル別だったり、楽器別、作曲家別など、自分の好みで選ぶことができる。
ジャズ
https://www.jazzradio.com/#popular
クラシック
https://www.classicalradio.com/#popular
初期のハイドンの交響曲は、小編成で、まだなんとなく室内楽の雰囲気を残している。
https://bohemegalante.com/2020/03/27/haydn-premieres-symphonies/
それに対して、ハイドンが１７９１年にロンドンに渡り、それ以降に作曲した交響曲は、４０人から６０人の、かなり大きなオーケストラ編成になっていたという。
１７９１年から１７９５年の間に作曲された「ザロモン・セット」から、幾つかを聞いてみよう。
初期の室内楽的な雰囲気ではなく、モーツアルトやベートーヴェンの交響曲に繋がる曲になっている。
ジャズ・ピアニスト、トミー・フラナガンが、病気で入院していたエラ・フィッツジェラルドに捧げたアルバム« Oh Lady, bee good, for Ella »は、心温まる演奏に満ちている。
エラは病室で、トミーのCDをずっと聞いていたという。
最初に、本当に美しい« Alone too long »を聞いてみよう。「長すぎる孤独」は淋しい題名だが、しかし、この演奏は孤独を美しい時間に変えてくれる。
ハイドンの名前はクラシック音楽としてはよく知られているが、残念ながら、あまり多く聴かれているとはいえない。
でも、実際に聴いてみると、実に清々しく、いい気持ちにしてくれる。
１８世紀の半ば（１７５７年頃）作曲されたとされる最初の交響曲、第３７番を手始めに聴いてみよう。
指揮はアンタル・ドラティ。フィルハーモニア・フンガリカの演奏。
しっとりとした気分でジャズを聴きたい時ピッタリなのが、「ミスティ（Misty）」。
ピアニストのエロル・ガーナーが１９５４年に作曲した曲。ニューヨークからシカゴに移動中の飛行機から霧を眺めている時に、ふと思いついたメロディだという。その曲を聴いた友だちが、霧のようにぼんやりしているという感想を抱いたところから、Mistyという題名が付けられた。
その後、１９５９年に、ジョニー・マティスが歌詞を付けて歌い、ジャズのスタンダートとなった。
ヴェルレーヌが１８７４年に出版した詩集『言葉なき恋愛（Romances sans paroles）』は、メンデルスゾーンのピアノ曲集『言葉なき恋愛（Lieder ohne Worte）』に由来すると言われている。
メンデルスゾーンのピアノ曲集には、「ベニスのゴンドラ乗りの歌」と題された曲が３つ入っている。
同じように、ベルレーヌの詩集にも舟歌がある。
「クリメーヌに」。
「神秘的な舟歌（Mystiques barcarolles）」という詩句で始められる。
作曲家と詩人を繋ぐものとして、もう一つの舟歌があるかもしれない。
それが、ショパン晩年の曲「舟歌」。フランス語の曲名は、Barcarolle。
ヴェルレーヌが、« Mystiques barcarolles »綴ったとき、メンデルスゾーンだけではなく、ショパンの曲も心に思い描き、二人の舟歌が詩人の内部で鳴り響いていただろう。
そうして出来上がった詩「クリメーヌに」は、ヴェルレーヌの中でも、最も美しい。
続きを読むジャズには色々な側面がある。
そんな中で、１9５６年に発表されたアルバム｢エラとルイ｣は、エラ・フィッツジェラルドの美しい歌声と、ルイ･アームストロング（サッチモ）のしわがれた声＋輝かしいトランペットの音が心地よく調和し、いつ聞いても気持ちがリラックスする。
２０１９年のVictoires de la MusiqueでAlbum révélationを受賞したAngèle.
彼女がちょっとハスキーな声で歌う、物憂げなLa Thuneは、日本に紹介されれば、ヒットするかもしれない。
LA BOHEME GALANTE ボエム・ギャラント 