ボードレールの詩の中には、むせかえるような官能性から出発して、非物質的な恍惚感、至福感に至るものがある。
｢異国の香り（Parfum exotique）｣は、その代表的な作品。
目を閉じ、愛する女性の胸に顔を埋める。すると、彼女の身体の熱と香りが、詩人を異国へと運んでいく。
その異国の島は、後の時代の画家ポール・ゴーギャンの絵画を見ると、私たちにも連想しやすい。
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｢海の微風（Brise marine）｣は、その題名だけで、すでにとても美しい。
４音節が、２（Bri/se）／２（Marin(e)）に別れ、それぞれに [ ri ]の音が入り、バランスが取れていている。
第一詩句は、« La chair est triste, hélas ! et j’ai lu tous les livres. »
１２音節が６音節・６音節と真ん中で句切れ、その中で、[ l ]と[ r ]、そして母音[ e ]が何度も反復され、心地よい音の流れが出来上がる。
そこに、[ t ]と[ i ]の音が、triste / tous … livresと反復され、海辺に爽やかな風が吹き寄せる効果を生み出している。
２０２０年３月３１日に撮影した、摩耶山の風景です。
山道を歩いていると、あちらこちらに美しい花々が咲き誇っています。
最後に、水の流れとウグイスの鳴き声をyoutube動画としてアップしてあります。
音も合わせてお楽しみください。
第１９詩節で言及された、生を生き、「私」から離れない、真の齧歯類（le vrai rongeur）とは何か？
墓石の下では死者たちを蝕み、個体を崩し、大地にしてしまう。
では、地上では、何をかじるのか？
その対象は、「正確さに対する限りない欲望」を抱いた意識ではないだろうか。
その欲望が「私」を苛み、意識は、自己へ向かう愛、あるいは憎しみになる。
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ジャズ・ピアニスト、トミー・フラナガンが、病気で入院していたエラ・フィッツジェラルドに捧げたアルバム« Oh Lady, bee good, for Ella »は、心温まる演奏に満ちている。
エラは病室で、トミーのCDをずっと聞いていたという。
最初に、本当に美しい« Alone too long »を聞いてみよう。「長すぎる孤独」は淋しい題名だが、しかし、この演奏は孤独を美しい時間に変えてくれる。
第１０詩節から第１９詩節にかけて、墓地に眠る死者たちに関する瞑想を中心に、現実と不在、個と普遍、肉体と精神に関する問いかけが行われる。
１０詩節６０行に及ぶ詩句は安易に理解できるものではなく、理解するためには精神の集中が必要になる。
まず最初に、詩句の音楽性を感じるため、もう一度youtubeで朗読を聞いておこう。（第１０詩節は、４分３５秒から。）
コロナウィルスのためにフランス中で外出禁止例が出され、多くの人が必要な場合以外、家から外に出ない状態（confinement）が続いている。（２０２０年３月２７日現在。）
そんな時、ファブリス・ルキーニがネット上で、ラ・フォンテーヌの寓話｢熊と庭の愛好者｣L’Ours et l’amateur des jardinsを朗読したことが話題になっている。
https://www.actualitte.com/article/monde-edition/confinement-fabrice-luchini-nous-lit-les-fables-de-la-fontaine/99871
この寓話、フランス的なユーモアと皮肉がたっぷりで、実に面白い。
ハイドンの名前はクラシック音楽としてはよく知られているが、残念ながら、あまり多く聴かれているとはいえない。
でも、実際に聴いてみると、実に清々しく、いい気持ちにしてくれる。
１８世紀の半ば（１７５７年頃）作曲されたとされる最初の交響曲、第３７番を手始めに聴いてみよう。
指揮はアンタル・ドラティ。フィルハーモニア・フンガリカの演奏。
第５詩節から第９詩節において、「私（Je）」が「魂（âme）」に語り掛けるという行為を通して、変化＝動きが生まれる瞬間が捉えられている。
その変化とは、「私」の中で魂と肉体が分裂すること。
それはまだ完全には起こっていず、今起こりつつあるか、未来（futur）に起こりうる出来事として提示される。
その意味で、５つの詩節で描かれる事象は、思考の冒険に他ならない。
LA BOHEME GALANTE ボエム・ギャラント 